ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών

Κατηγορία: Παραστάσεις

  • Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει – Μουσικό θέατρο για παιδιά και νέους

    Τρίτη 10 Μαΐου 2022
    Ώρες έναρξης: 11.00 & 19.30

    Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια» Σερρών

    Είσοδος ελεύθερη

    ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
    – Πρωινή παράσταση στις 11.00΄π.μ. για μαθητές σχολείων
    Λόγω των περιορισμένων θέσεων θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
    Τηλέφωνα κρατήσεων : 2321054585 – 2321054268 (καθημερινά 10.00΄- 14.00΄)
    -Απογευματινή παράσταση για το κοινό : 19.30΄

    ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

     

    Το σπινθηροβόλο «μικρό μιούζικαλ» Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει των Νίκου Κυπουργού και Θωμά Μοσχόπουλου, η επιτυχημένη παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, καταφθάνει στην σκηνή του Θεσσαλικού Θεάτρου «Κώστας Τσιάνος» για να γοητεύσει το κοινό με το χιούμορ, την ποιητική του φλέβα και την ανατρεπτική του διάθεση.

    Το Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει αποτελεί μια ιδεώδη εισαγωγή στον υπέροχο κόσμο της μουσικής για παιδιά κάθε ηλικίας και θα παρουσιαστεί στο Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια» Σερρών για δύο μοναδικές παραστάσεις την Τρίτη 10 Μαΐου 2022 στις 10.30 και στις 19.00, στο πλαίσιο της περιοδείας του έργου σε έξι πόλεις της Ελλάδας.  Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

    Το έργο παρουσιάζεται σε νέα, ευρηματική σκηνοθεσία του Θοδωρή Αμπαζή, γνωστού για μια σειρά από σκηνοθετικές προτάσεις που συγχωνεύουν αξεδιάλυτα το μουσικό με το θεατρικό στοιχείο, και στελεχώνεται με μια εξαιρετική διανομή λαμπερών λυρικών ερμηνευτών με τη συμμετοχή πενταμελούς μουσικού συνόλου. Η θεματολογία, οι διασκεδαστικές ερμηνείες και η εξαιρετικά άμεση μουσική γραφή κάνουν τις βασικές έννοιες της μουσικής να μεταδίδονται απευθείας ακόμη και στο αμύητο κοινό, σαν παιχνίδι.

     

    Μια φορά κι έναν καιρό…

    Ο βασιλιάς της μουσικής δεν είναι ποτέ ευχαριστημένος, όποιο μουσικό κομμάτι κι αν του παρουσιάζει ο μουσικός της αυλής του. Τον μουσικό από την απελπισία του έρχεται να βγάλει η Μούσα, που βρίσκει με τη σειρά της μια ευκαιρία να «ξαναμπεί στη δουλειά» από την οποία είχε αποκοπεί μετά τις ένδοξες εποχές του Σούμπερτ, του Μότσαρτ και του Μπαχ. Η μούσα επιστρατεύει τις επτά νότες ως συμμάχους και εμπνέει στον μουσικό ένα υπέροχο έργο. Ούτε κι αυτό, όμως, αφήνει ικανοποιημένο τον βασιλιά! Είναι καιρός, λοιπόν, τη λύση να δώσει (όπως πάντα!) η φαντασία… Η Μούσα σκέφτεται κάτι καινούριο: Εμφανίζεται στον βασιλιά μεταμφιεσμένη σε διάσημο μουσικό από το εξωτερικό, του οποίου τη μουσική, τάχα, μπορούν να την ακούσουν μόνο όσοι έχουν πραγματικό γούστο και μουσικές γνώσεις. Και, φυσικά, ούτε ο βασιλιάς ούτε η αυλή του τολμούν να παραδεχθούν ότι το «αριστούργημα» που τους παρουσιάζει η Μούσα δεν είναι στην πραγματικότητα παρά…

    Εμπνευσμένο από το παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν Τα καινούρια ρούχα του βασιλιά αλλά και αφιερωμένο, απροσδόκητα, στη μνήμη του Αμερικανού πρωτοπόρου Τζων Κέιτζ, το Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει γράφτηκε το 1993 και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 1994. Ακροβατώντας δεξιοτεχνικά ανάμεσα στη λυρική παράδοση και τον παιγνιώδη μεταμοντερνισμό, το έργο αποτελεί, ταυτόχρονα, μια ιδανική εισαγωγή τόσο των μικρών όσο και των μεγάλων θεατών στις έννοιες, τις τεχνικές και τα εργαλεία της μουσικής γραφής καθώς και μια επίθεση, ξεκαρδιστική και ανελέητη, στους κάθε λογής σνομπισμούς και υποκρισίες που λυμαίνονται και απονεκρώνουν τόσο τον χώρο της μουσικής δημιουργίας όσο και εκείνον της πρόσληψης.

    Τη μουσική του έργου υπογράφει ο διακεκριμένος συνθέτης Νίκος Κυπουργός. «Το 1993 το νεοσύστατο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών παραγγέλνει στον Γιώργο Κουρουπό και σ’ εμένα να γράψουμε από ένα μικρό μιούζικαλ. Η ιδέα είναι του Θόδωρου Αντωνίου. Θα τα διευθύνει ο ίδιος με την ορχήστρα ALEA III της Βοστόνης. Καθώς όμως ο Αντωνίου είναι στην Αμερική και κανείς από το Μέγαρο δεν με ενημερώνει, μαθαίνω ότι πρόκειται να γράψω το έργο από τις εφημερίδες. Πρώτη αντίδραση: Άγχος, πώς θα προλάβω; Μπορώ να το αποφύγω λέγοντας: “Δεν προλαβαίνω, ας με ειδοποιούσατε εγκαίρως, πώς θεωρήσατε αυτονόητο ότι θα δεχθώ;”. (Έτσι αντέδρασαν δύο από τους τέσσερις παραγγελιοδόχους.) Δεύτερη αντίδραση: Να μια ιδανική ευκαιρία να στρωθώ στη δουλειά, για ένα είδος μάλιστα με το οποίο ονειρευόμουν πάντα να ασχοληθώ! Τρίτη αντίδραση: Μήπως μπορώ να συνδυάσω τα δύο πρώτα με μια σάτιρα της λεγόμενης “σοβαρής” μουσικής, της σοβαροφάνειας της σύγχρονης μουσικής, του ίδιου του Μεγάρου εντέλει, με αναφορές στα θέματα της παραγγελίας και της έμπνευσης, και με μπόλικο αυτοσαρκαστικό χρώμα; Τέταρτη αντίδραση: Επιστρέφω στη δεύτερη αντίδραση. Παίρνω χαρτί και μολύβι (δεν έχω ακόμα υπολογιστή). Το κοινό και ο τύπος υποδέχτηκαν τα δύο νέα έργα, την Κοκκινοσκουφίτσα του Κουρουπού και το δικό μου, με πολύ θερμά λόγια. Οι δε ιθύνοντες αντέδρασαν με ενθουσιασμό και υποσχέσεις για επανάληψη της επιτυχημένης βραδιάς, που “ελάχιστοι πρόλαβαν να δουν”. Τα έργα δεν ξαναπαίχτηκαν, όμως. Ευτυχώς, ο Αντωνίου τα ηχογράφησε στο στούντιο με την ορχήστρα του και εκδόθηκαν λίγο αργότερα σε δίσκο, ο οποίος όμως πέρασε σχεδόν απαρατήρητος. Η αναβίωση του Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει οφείλεται στον Χαράλαμπο Γωγιό, που άκουσε τον δίσκο μετά από 25 χρόνια, το μετέγραψε για πέντε όργανα και το παρουσίασε στο BIOS με την ομάδα “Οι όπερες των ζητιάνων”. Θέλω να επισημάνω ότι το Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει δεν είναι ένα έργο που γράφτηκε για παιδιά. Μόνο αφού ολοκληρώθηκε κάποιοι είδαν σε αυτό ότι έχει επιπλέον έναν εκπαιδευτικό χαρακτήρα, που το κάνει κατάλληλο και για παιδιά. Φάνηκε, λοιπόν, με έναν τρόπο, αυτό που πάντοτε πίστευα: ότι, δηλαδή, ανάμεσα στα έργα για μεγάλους και στα έργα για παιδιά, τα όρια δεν είναι πάντοτε σαφή και ευδιάκριτα», σημειώνει ο Νίκος Κυπουργός.

    O Θοδωρής Αμπαζής, σημαντικός δημιουργός που συνδυάζει στις δουλειές του το σύγχρονο θεατρικό με το μουσικό ιδίωμα σε αξεδιάλυτη ενότητα, επιστρέφει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ μετά τη μεγάλη επιτυχία της παιδικής παράστασης Ο πρίγκιπας Ιβάν και το πουλί της φωτιάς (Οκτώβριος 2017 – Ιανουάριος 2018),υπογράφοντας μια συναρπαστική παραγωγή με άφθονο χιούμορ, ελκυστικές μελωδίες και εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια.

    Τη μουσική υπογράφει ο Νίκος Κυπουργός, το λιμπρέτο ο Θωμάς Μοσχόπουλος σε συνεργασία με τον συνθέτη, τη μεταγραφή για μικρό σύνολο ο Χαράλαμπος Γωγιός
    το σκηνικό και τα κοστούμια ο Κέννυ ΜακΛέλλαν και τους φωτισμούς ο Νίκος Σωτηρόπουλος. Συνεργάτιδα σκηνοθέτρια η Ελεάνα Τσίχλη.

    Τους ρόλους ερμηνεύουν οι Παύλος Πανταζόπουλος (Βασιλιάς), Βάσια Ζαχαροπούλου (Μούσα), Δημήτρης Ναλμπάντης (Μουσικός). Μουσικοί: Ηλίας Σκορδίλης (κλαρινέτο), Ιωάννα Γανίτη (τρομπέτα), Ιάκωβος Παυλόπουλος (κρουστά), Μιχάλης Παπαπέτρου (πιάνο), Σοφία Ευκλείδου (βιολοντσέλο)

    Περιοδεία σε έξι πόλεις της Ελλάδας

    To έργο Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει θα περιοδεύσει σε έξι πόλεις της Ελλάδας από τις 6 έως και τις 19 Μαΐου 2022. Αναλυτικά, το πρόγραμμα της περιοδείας έχει διαμορφωθεί ως εξής:

    Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – 6, 7, 8 Μαΐου 2022
    Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια» Σερρών – 10 Μαΐου 2022
    Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κομοτηνής –  12 Μαΐου 2022
    Χώρος Τεχνών Δήμου Βέροιας – 14 Μαΐου 2022
    Πνευματικό Κέντρο Δήμου Ιωαννιτών, Ιωάννινα – 16, 17  Μαΐου 2022
    Δημοτικό Θέατρο Απόλλων, Πάτρα – 19 Μαΐου 2022

     

    Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

     

     

     

     

  • Η Αστράμαξα και οι 3 αλήθειες!

    Παραμύθια για ενήλικες από την ομάδα αφήγησης Παραμυθιών «Παραμυθολαλίτσες»

    Ελάτε! Το παραμύθι αρχινά…
    Παρασκευή 18 Μαρτίου / ώρα : 21.15
    Στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια»
    Η Αστράμαξα και οι 3 αλήθειες! Ένας ψαράς γέμισε τα δίχτυα του με… αστέρια! Λίγο πιο κει ο Μικρός Πρίγκιπας χαιρετάει μια πόλη που οι κάτοικοί της είναι πηγάδια! Τρία παιδιά παλεύουν να νικήσουν τη φωτιά ενώ μια γυναίκα κάνει τα πάντα για τον έρωτα! Η Αστράμαξα, ένα μαγικό και ατμοσφαιρικό παραμύθι από την Αρμενία και οι 3 αλήθειες, μια σύνθεση ιστοριών του αγαπημένου μας Χ. Μπουκάι μέσα από την αφήγηση της Λένας και τις μουσικές μας, ελπίζουν να σας ταξιδέψουν, να σας προβληματίσουν, να σας κάνουν να ονειρευτείτε!
    Διάρκεια : 45 λεπτά έως μία ώρα.
    Η παράσταση απευθύνεται σε ενήλικες.
    Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια»
    Ώρες: 10.00΄π.μ. με 14.00  – Τιμή εισόδου : 5,00 €
    Η είσοδος για το κοινό θα πραγματοποιείται
    με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης συνδυαστικά με αστυνομική ταυτότητα ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .
    Οι ανήλικοι θεατές 4 έως 17 ετών δύναται να προσκομίζουν εναλλακτικά κατά την είσοδό τους, εργαστηριακό τεστ με την μέθοδο PCR ισχύς 72ωρών, ή rapid test ισχύς 48ωρών ή self test τελευταίου 24ώρου.

    Μικρό βιογραφικό
    Οι Παραμυθολαλίτσες είναι μια ομάδα μουσικών και μη, που αγαπά τα παιδιά και τα παραμύθια! Η  Λένα Δέλλιου αφηγείται με τον δικό της τρόπο παραμύθια από όλη την Ελλάδα και τον κόσμο. Η μουσική και τα τραγούδια που συνοδεύουν τα παραμύθια και τις παραστάσεις είναι γραμμένα από την Κατερίνα Κάργιου και τον Λευτέρη Πασσιά αποκλειστικά για το κάθε ένα από αυτά! Η ομάδα έχει ένα πλούσιο βιογραφικό παρουσιάσεων σε φεστιβάλ, θέατρα και χώρους πολιτισμού στις Σέρρες και τη Θεσσαλονίκη!

  • Η ΑΠΕΙΛΗ. Της Άρτεμης Μουστακλίδου.

    Μια προφητική μαύρη κωμωδία που με έναν απροσδόκητα κωμικό τρόπο μιλά για τα θέματα που μας απασχόλησαν, μας απασχολούν και δεν λένε να πάψουν…

    Η παράσταση που ενθουσίασε το κοινό της Θεσσαλονίκης, τώρα στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια» για 2 μόνο παραστάσεις.
    Σάββατο 12 και Κυριακή 13 Μαρτίου 2022
    Ώρες παραστάσεων: Σάββατο: 21:00
    Κυριακή: 20:00

    Λίγα λόγια για το έργο
    Ένα ζευγάρι ζεικλεισμένο στο διαμέρισμά του για άγνωστο λόγο (μπα! πως έτσι;). Η γυναίκα δεν βγαίνει ποτέ έξω από το διαμέρισμα ενώ ο άντρας βγαίνει μόνο για τη δουλειά του και τα απολύτως απαραίτητα (μα γιατί να κλειστεί κάποιος στο σπίτι του;) Κέντρο του κόσμου τους είναι τηλεόραση. Ζουν μέσα από αυτή, αποτελεί τη δική τους ασφαλή διέξοδο στον έξω κόσμο (έλα τώρα, κι εμείς βλέπουμε σειρές…) Όταν δίπλα τους μετακομίζει μια αλλοδαπή οικογένεια, πανικοβάλλονται (μα κι αυτοί οι ξένοι, γιατί δεν κάθονται στη χώρα τους, στα σπιτάκια τους…). Κλείνονται στο σπίτι και ακούνε τρομοκρατημένοι τους θορύβους από το διπλανό διαμέρισμα. Αρχίζουν να οπλοφορούν σχεδιάζοντας τη φυσική εξόντωσή τους (έλα ρε! Δεν υπάρχουν τέτοιοι…). Η απειλή είναι οι ήχοι των άλλων και το ζευγάρι μετατρέπεται σε θλιβερούς υπερασπιστές ενός πλασματικού οχυρού (σιγά το πράμα, αυτό ήταν όλο…;).
    Είπαν – έγραψαν για την παράσταση
    …η παράσταση, δουλεύει σε δύο επίπεδα δίνοντας ψυχολογικό βάθος στους χαρακτήρες που εκτεθειμένοι στους προσωπικούς μυστικούς και φανερούς τρόμους τους βρίσκονται πάνω στη σκηνή. Δυο ηθοποιοί διαμάντια, ο Γιάννης Μόχλας με τη μακρά θητεία του στο θέατρο και η Ιωάννα Λαμνή που υποδύεται έναν χαρακτήρα σύνθετο, ευαίσθητο, φρικτά ματαιωμένο είναι οι οδηγοί μας σε αυτό το τρομερό ταξίδι όχι μόνο για να μάθουμε τι συμβαίνει στο διπλανό διαμέρισμα αλλά πρωτίστως σε αυτό που συμβαίνει στο δικό τους. Μην το χάσετε.
    Εύη Καρκίτη – 9:58 Σταθμός στον πολιτισμό


     

    … Χθες βράδυ ξαναπήγα(!) μετά από 2 χρόνια σε κλειστό θέατρο. Ήταν μια τεράστια χαρά και ανακούφιση. Μου είχε λείψει απίστευτα πολύ. Η επιστροφή ήταν θεραπευτική (….) O Στάθης Μαυρόπουλος, στήνει αριστοτεχνικά έναν τεράστιο ιστό αράχνης που σφίγγει γύρω από τους δυο ήρωες ασφυκτικά. Μέχρι τον οριστικό πνιγμό τους. Και οι δυο ήρωες, που τους παίζουν έξοχα η  Ιωάννα Λαμνή και ο Γιάννης Μόχλας, βλέπουν τη ζωή τους να μετατρέπεται μέρα με τη μέρα σε μια τεράστια παγίδα, τους τοίχους του δωματίου να στενεύουν γύρω τους, τον αέρα να τελειώνει. Η Απειλή είναι λόγος να ξεκινήσουμε να πηγαίνουμε ξανά θέατρο.
    Γιώργος Τούλας – parallaximag.gr

    …Φόβος για το διαφορετικό, τους ανθρώπους, τον κόσμο, φόβος για την ζωή την ίδια και το ίδιο χαμόγελο αποβλάκωσης κάθε φορά που ανοίγει η τηλεόραση. Ένα πραγματικά έξυπνο κείμενο, με κλιμακωτή πλοκή και χιούμορ, που σε παρασέρνει χωρίς να το καταλάβεις, όπως παρέσυρε και τους πρωταγωνιστές η ίδια τους η ζωή.
    Νίκη Ζερβού – rejected.gr
    … Πρόκειται για ένα έξυπνο έργο της άξια βραβευμένης Άρτεμης Μουστακλίδου, εξαιρετικά επίκαιρο και με πολλές αναγνώσεις. Θίγει ακανθώδη ζητήματα, που αφορούν τις εγγενείς συμπεριφορές αλλά και τις επίκτητες, εξαιτίας νέων συνθηκών στην Ελλάδα και αλλού.
    Παύλος Λεμοντζής – Επί σκηνής

    …Εν κατακλείδι, η συνολική σκηνοθετική προσέγγιση υπογράμμισε και απέδωσε στο έπακρο όλες τις καταστάσεις και τους συμβολικούς χαρακτηρισμούς που συνδέονται με τη σύγχρονη και «απειλητική» κοινωνία, στην οποία το παράλογο τείνει να αποτελεί την κυρίαρχη πραγματικότητα. Όμως,  η μεγαλύτερη απειλή αποτελεί ο ίδιος μας ο εαυτός, τον οποίο θα πρέπει να τον φροντίζουμε, να κρατάμε το μυαλό μας καθαρό και ανοιχτό, να μάθουμε να συνδιαλεγόμαστε ώστε να αποκτήσουμε την περίφημη ενσυναίσθηση. 
    Σιμόνη – Μαρία – Γκολούμποβιτς – parallaximag.gr

    Η παράσταση δε συστήνεται για νέους κάτω των 16 ετών

    Συντελεστές
    Σκηνοθεσία: Στάθης Μαυρόπουλος
    Σκηνικά – κοστούμια: Μαρία Καβαλιώτη
    Σχεδιασμός οπτικών & ηχητικών εγκαταστάσεων: Γιώργος Κόγιας
    Κίνηση: Μαριάνθη Ψωματάκη
    Σχεδιασμός φωτισμών – Βοηθός σκηνοθέτη: Διονύσης Καραθανάσης
    Τεχνικός σκηνής: Γιώργος Μαυρόπουλος
    Αφίσα – έντυπα: Ηλίας Καλπάκας
    Φωτογραφίες: Γιώργος Κόγιας – Λευτέρης Τσινάρης (rejected.gr)
    Παραγωγή: ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ

    Παίζουν
    Ιωάννα Λαμνή, Γιάννης Μόχλας

    Χώρος: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών Κεντρική Σκηνή – Θέατρο Αστέρια.

    Τιμές εισιτηρίων: 10€ κανονικό | 8€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων & άνω των 65) |
    Πληροφορίες / Κρατήσεις: 6986818052
    Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/i-apeili-sto-dipethe-serron/
    και στο Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια» καθημερινά: 10:00 – 14:00
    Διάρκεια: 75 λεπτά χωρίς διάλειμμα.

    Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ.
    https://granginioltheatro.gr/

    Η είσοδος για το κοινό θα πραγματοποιείται
    με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης συνδυαστικά με αστυνομική ταυτότητα ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .

    Οι ανήλικοι θεατές 4 έως 17 ετών δύναται να προσκομίζουν εναλλακτικά κατά την είσοδό τους, εργαστηριακό τεστ με την μέθοδο PCR ισχύς 72ωρών, ή rapid test ισχύς 48ωρών ή self test τελευταίου 24ώρου.

    Θα τηρηθούν αυστηρά όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα ασφαλούς προσέλευσης και παραμονής στον χώρο για την αποφυγή εξάπλωσης του COVID όπως αυτά ορίζονται από την Κοινή Υπουργική Απόφαση Δ1α/Γ.Π.οικ. 80417/2021, ΦΕΚ 6214/Β/23-12-2021 και τις οδηγίες του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

  • Παραμυθένια Χριστούγεννα για παιδιά

    Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών ενόψει των εορτών
    των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς προγραμμάτισε μια σειρά παραστάσεων για τους μικρούς του φίλους
    με τίτλο «Παραμυθένια Χριστούγεννα για παιδιά»

     

     

    Πέμπτη 23 Δεκεμβρίου 2021 / Ώρα 19:00
    «Οι Παραμυθολαλίτσες παρουσιάζουν Χριστουγεννιάτικα παραμύθια με Καλικάντζαρους!» Μια ομάδα Καλικαντζάρων ψάχνει απεγνωσμένα χρυσαφικά, ενώ ένας Μυλωνάς τελειώνει τη νόστιμη σούπα του και νομίζει πως θα την φάει ανενόχλητος… Λίγο πιο πέρα μια μητριά ονειρεύεται μεγαλεία, ενώ η όμορφη Μαριώ ακούει καντάδα από… ένα ολόκληρο κοτέτσι!! Πώς ξεκίνησαν όλα αυτά; Και πότε σταματάνε; Η απάντηση στην εορταστική μας παράσταση! Δύο παραμύθια από την ελληνική παράδοση για τους άτακτους ταραχοποιούς!
    Το πάθημα του Μυλωνά και η Μαριώ και οι Καλικάντζαροι μέσα από την ξεχωριστή αφήγηση της Ομάδας Παραμυθολαλίτσες!
    Διάρκεια παράστασης: 60’

     

    Μικρό βιογραφικό
    Οι Παραμυθολαλίτσες είναι μια ομάδα μουσικών και μη, που αγαπά τα παιδιά και τα παραμύθια! Η  Λένα Δέλλιου αφηγείται με τον δικό της τρόπο παραμύθια από όλη την Ελλάδα και τον κόσμο. Η μουσική και τα τραγούδια που συνοδεύουν τα παραμύθια και τις παραστάσεις είναι γραμμένα από την Κατερίνα Κάργιου και τον Λευτέρη Πασσιά αποκλειστικά για το κάθε ένα από αυτά! Η ομάδα έχει ένα πλούσιο βιογραφικό παρουσιάσεων σε φεστιβάλ, θέατρα και χώρους πολιτισμού στις Σέρρες και τη Θεσσαλονίκη!

     


    Δευτέρα 27 Δεκεμβρίου 2021 / Ώρα 18:00
    «Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη»  από το  Σκιοθέατρο του Αγάπιου Αγαπίου
    Ο αστείος και πάντα πεινασμένος Καραγκιόζης, σκέφτεται τρόπους για να περάσει καλά τις γιορτές των Χριστουγέννων. Οργανώνει με τη βοήθεια του φίλου του Χατζηαβάτη ένα ρεβεγιόν στην παράγκα! Καλεί όλο τον θίασο σκιών και αρχίζει η περιπέτεια τους. Το έργο διανθίζεται με παραδοσιακά τραγούδια και κάλαντα από διάφορες περιοχές της Ελλάδας.
    Η παράσταση εντάσσεται στο  πλαίσιο συνεργασίας του Πανελλήνιου Σωματείου Θεάτρου Σκιών με το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού «Ο Καραγκιόζης στην Ελλάδα».
    Διάρκεια παράστασης: 60’

    Τετάρτη 29 Δεκεμβρίου 2021 / Ώρα 12:00
    «Γκριντς, ο κατεργάρης της Πρωτοχρονιάς!» Όλοι χαίρονται τα Χριστούγεννα και την Πρωτοχρονιά στην πόλη των Χου! Περιμένουν τις γιορτές πώς και πώς! Όλοι; Ε, όχι και όλοι όμως! Ο γκρινιάρης και κατεργάρης Γκριντς ζει μόνος του στη σπηλιά του έξω από την πόλη! Απεχθάνεται τους Χου! Ειδικά τις γιορτές δεν τους αντέχει! Ειδικά τις γιορτές! Θα ήθελε να μην υπάρχουν πια! Η απίθανη ιστορία του Dr Seuss μέσα από τη ματιά της Ομάδας Παραμυθολαλίτσες!
    Διάρκεια παράστασης: 60’


    Οι παραστάσεις θα δοθούν  στην Κεντρική Σκηνή
    του Δημοτικού  Θεάτρου «Αστέρια»
    Είσοδος για το κοινό Ελεύθερη


    Η είσοδος για το κοινό θα πραγματοποιείται κατά προτεραιότητα, με κάρτα ελεύθερης
    εισόδου, η οποία διατίθεται καθημερινά στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια» 10.00 π.μ. με 2.00 μ.μ και 60΄ πριν την έναρξη της παράστασης, και με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης συνδυαστικά με αστυνομική ταυτότητα ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.
    Οι ανήλικοι θεατές 4 έως 17 ετών δύναται να προσκομίζουν εναλλακτικά κατά την είσοδό τους, εργαστηριακό τεστ με την μέθοδο PCR ισχύς 72ωρών, ή rapid test ισχύς 48ωρών ή self test τελευταίου 24ώρου το οποίο και θα βεβαιώνεται είτε στην ηλεκτρονική πλατφόρμα self-testing.gov.gr ,είτε στην ειδική πλατφόρμα edupass.gov.gr της υπό στοιχεία 124068/ΓΔ/4/1.10.2021 κοινής απόφασης των Υπουργών Παιδείας και Θρησκευμάτων, Υγείας και Επικρατείας ( Β΄ 4558) είτε μέσω της ηλεκτρονικής σχολικής κάρτας για COVID-19.

  • ΜΑΥΡΟ ΝΕΡΟ ή Πόσο Διαρκεί Μια Μνήμη

    ΜΑΥΡΟ ΝΕΡΟ
    Ή Πόσο Διαρκεί Μια Μνήμη

     

    Πρεμιέρα:  Παρασκευή 10 Δεκεμβρίου 2021
    Επόμενες παραστάσεις : 11,12, 17,18 και 19 Δεκεμβρίου
    Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
    Κυριακή στις 19.00
    Στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια»
    Είσοδος για το κοινό Ελεύθερη

    Το έργο
    Τί είναι η μνήμη; Πώς θα είμασταν αν ξεχνούσαμε τις ιστορίες μας; Και πώς μια καμένη πόλη βρίσκεται στα θεμέλια μιας άλλης, σύγχρονης και ακμάζουσας; Τι να απέγιναν οι κάτοικοι της;

    Σέρραι, 28 Ιουνίου 1913. Λίγες ώρες πριν την απελευθέρωση. Την ένωση με την Ελλάδα. Λίγο πριν το τέλος. Ο ουρανός μυρίζει μπαρούτι και οι Βούλγαροι κατακτητές τρέχουν σαν δαιμονισμένοι μέσα στα στενά των Σερρών, στο πλούσιο Βαρόσι, έξω από την Αυστριακή Πρεσβεία, στην μεγάλη πλατεία διοικητηρίου, και αποφασίζουν πώς αυτή η πόλη δεν θα υπάρχει πια. Αυτή η πόλη θα παραδοθεί στις φλόγες. Θα καταστραφεί. Και μαζί με αυτή και οι μνήμες της, οι μυρωδιές της, οι εικόνες της. Και οι κάτοικοι της; Οι ιστορίες τους; Οι ζωές τους;
    Σέρρες, 10 Δεκεμβρίου 2021. Μια κοπέλα που εργάζεται σαν καταγραφέας προφορικών ιστοριών, ένας θεματοφύλακας μνήμης συγκινείται από μια ιστορία που έχει χρεωθεί. Από μια ιστορία που αν και δεν είναι δική της, μεταμορφώθηκε σε μνήμη της. Από πρόσωπα που ποτέ δε γνώρισε αλλά γίνανε οικείοι της. Και ταξιδεύει στις Σέρρες για να περπατήσει στους δρόμους της, να δει τη νέα πόλη που χτίστηκε πάνω στον καμένο τόπο, να γνωρίσει τους ανθρώπους, να μυρίσει, να ακούσει και να αισθανθεί. Γιατί οι ιστορίες είναι και αυτές ζωντανές, αναπνέουν και ζητούν τον χώρο που τους αναλογεί στις ζωές μας.

     

    Συντελεστές

    Ιδέα-σύλληψη: Ματίνα Μέγκλα
    Κείμενο: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά – Ματίνα Μέγκλα
    Σκηνοθεσία: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά
    Μουσική Σύνθεση: Αλέξανδρος Γκόνης
    Σκηνικά- Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα
    Επιμέλεια Κίνησης: Ειρήνη Καλογηρά
    Σχεδιασμός Φωτισμών: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
    Βοηθός Σκηνοθέτη-Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Λιλή Νταλανίκα
    Βοηθός Σκηνογράφου/Ενδυματολόγου: Μαρία Χρυσάφη
    Υπεύθυνος φωτισμών : Μιχάλης Κουβόπουλος
    Εκτέλεση φωτισμών : Νίκος Παπαδόπουλος
    Φροντιστής : Κώστας Μαρτίν
    Ηχοληψία : Βασίλης Νάκας

    Παίζουν:
    Μαριέλα Δουμπού
    Δημήτρης Κουστολίδης
    Ελένη Μαβίδου
    Δημήτρης Τσιγκριμάνης

    Συμμετέχουν: Αλεξία Βαβαλέκα, Θωμάς Βαίδης

    Το Μουσικό Σχολείο Σερρών
    Μέλη της χορωδίας της Στέλλας Βλαχοπούλου
    Καθώς και οι μουσικοί: Παναγιώτης Αϊβαζίδης, Χρήστος Διαμαντάκης

    Παραγωγή: Δη.Πε.Θε.Σερρών

     

    Η είσοδος για το κοινό θα πραγματοποιείται κατά προτεραιότητα, με κάρτα ελεύθερης
    εισόδου, η οποία διατίθεται καθημερινά στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια»
    10.00 π.μ. με 2.00 μ.μ και 60΄ πριν την έναρξη της παράστασης,
    και με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης συνδυαστικά με αστυνομική ταυτότητα ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας
    Οι ανήλικοι θεατές 4 έως 17 ετών δύναται να προσκομίζουν εναλλακτικά κατά την είσοδό τους, εργαστηριακό τεστ με την μέθοδο PCR ισχύς 72ωρών, ή rapid test ισχύς 48ωρών ή self test τελευταίου 24ώρου το οποίο και θα βεβαιώνεται είτε στην ηλεκτρονική πλατφόρμα
    self-testing.gov.gr ,είτε στην ειδική πλατφόρμα edupass.gov.gr της υπό στοιχεία 124068/ΓΔ/4/1.10.2021 κοινής απόφασης των Υπουργών Παιδείας και Θρησκευμάτων, Υγείας και Επικρατείας (Β’ 4558) είτε μέσω της ηλεκτρονικής σχολικής κάρτας για COVID-19. Τ 

     

    Σκηνοθετικό Σημείωμα

     

    Αύγουστος 2021. Σέρρες. Πρώτο ταξίδι στη γη των γεγονότων – 108 χρόνια μετά.
    40 βαθμούς κελσίου και στον αέρα η βαριά ατμόσφαιρα της ζέστης. Ταξίδι με αμάξι από Αθήνα όπου οι φωτιές καίγαν ακόμα σπίτια, κτήματα και ζώα. Μυρωδιά καπνού στο αυτοκίνητο και άσπρη στάχτη στα τζάμια. Απόβαση.
    Σέρρες. Μια πόλη που ξέρει να κρύβει καλά τα μυστικά της. Κόσμος ντυμένος επίσημα πηγαινοέρχεται στο μεγάλο πεζόδρομο της εβδόμης μεραρχίας. Γεύση από τραγανό φύλλο και από καλοψημένο καφέ. Ψάχνω να βρω όλα αυτά που με απασχολούσαν τους τελευταίους μήνες. Όλα όσα ανακάλυψα μέσα στους χάρτες, τα βιβλία της ιστορίας και τα επίσημα έγγραφα. Τις όχθες του Στρυμόνα, το δρόμο για τη Νιγρίτα, το Βαρόσι.
    Περπατάω στους δρόμους της πόλης, χάνομαι μέσα στα στενά της Περικαύστου. Και στέκομαι για λίγο έξω από την εκκλησία των Αγίων Θεοδώρων και ο χρόνος μοιάζει να παγώνει για λίγο. Ένα αμάξι νεόνυμφων με προσπερνάει κορνάροντας κι εγώ νιώθω για λίγο να μεταφέρομαι στο Τότε. Σκέφτομαι τους ανθρώπους που έζησαν πριν από εμάς. Φαντάζομαι τα ίχνη που άφησαν τα παπούτσια τους στους δρόμους που τώρα είναι στρωμένη άσφαλτος. Κι ακούω την καρδιά μου να ξυπνάει. Και νιώθω ότι θέλω να πω την ιστορία μέσα από τα δικά τους μάτια, θέλω να δανειστώ τις δικές τους στιγμές. Και ίσως έτσι καταφέρω να τους χαρίσω αυτό που όλοι πάντα θα επιζητούμε, την αθανασία. Μια καμένη πόλη που υπάρχει κάτω από αυτήν την πόλη που στέκεται τώρα μπροστά μας και ανθίζει. Μια ιστορία που δεν πρέπει να ξεχαστεί. Μιλάω με την Ματίνα, φως και οδηγός σε όλη την διαδρομή και αποφασίζουμε σχεδόν ακαριαία να βουτήξουμε χωρίς ανάσα σε αυτήν την περιπέτεια. Να φτιάξουμε τον Κωνσταντή και τη Βασιλική, τον Στέργιο και την Ειρήνη με τα πολύτιμα υλικά της νύμφης του Στρυμόνα. Να τους ντύσουμε , να τους στολίσουμε και να φωνάξουμε τους ανθρώπους της πόλης τους να τους πενθήσουν τραγουδώντας. Γιατί όλα ξεκινούν από ένα πένθος.
    Η συνέχεια στη σκηνή.

    Εύα Οικονόμου- Βαμβακά

    Σημείωμα Ματίνα Μέγκλα

    Γεννήθηκα και μεγάλωσα στις Σέρρες.
    Από τις Σέρρες θυμάμαι πάντα ιστορίες. Άλλες από παλιά, άλλες ακόμη πιο μακρινές. Θυμάμαι πάντα τις γιαγιάδες και τους παππούδες μου να εξιστορούν τη ζωή τους και κάπως έτσι ερχόμουν πιο κοντά. Γνώριζα ένα κομμάτι της ζωής τους κι έτσι μπορούσα να τους καταλάβω καλύτερα.
    Βρήκα το ενδιαφέρον της πόλης στις ιστορίες.  
    Μαζί με την Εύα αρχίσαμε να ψάχνουμε, να ταξιδεύουμε στο χρόνο, να ανακαλύπτουμε. 
    Ένωνα κομμάτια όλων των ιστοριών που άκουγα από παιδί και τελικά ένιωσα πως έγινα μέρος τους.
    Γνώρισα μια πόλη ζωντανή. Γεμάτη αίγλη και περηφάνια. Αγάπησα την πόλη μου και εκτίμησα πράγματα που ίσως να θεωρούνται δεδομένα. Την ομορφιά και την ελευθερία. Από τον Εμμανουήλ Παπά, στο Μακεδονικό αγώνα και ύστερα στο 1913 με την πυρπόληση τους, οι Σέρρες αναγεννήθηκαν πάνω στις στάχτες τους και δεν ξεχνούν. Ανακάλυψα μια πόλη που δεν ήξερα αλλά είχα βαθιά ριζωμένη μέσα μου. Με μεγάλη μου τιμή ανακάλεσα γεγονότα, μνήμες και ζωές ανθρώπων που τις μοιράστηκαν. Μέσα από τις ιστορίες ζουν κι όσο τις θυμόμαστε δε θα πεθάνουν ποτέ. Μέσα από τις μνήμες όλων αυτών που τελικά μου μάθανε πως τίποτα δεν τελειώνει και πως όλα μπορούν να ξαναγίνουν από την αρχή. 

    Η παράσταση είναι αφιερωμένη στο Χρήστο Μέγκλα που έφυγε, όμως πάντα θα είναι εδώ, στην πρώτη σειρά.

     

    Ματίνα Μέγκλα

    {gallery}mauro{/gallery}

    {youtube}eZumKJdo7eI{/youtube}

  • Δείπνο με φίλους

    του Ντόναλντ Μάργκιουλις
    Βραβευμένη με Pulitzer ως η καλύτερη θεατρική κωμωδία.
    Μια κωμωδία σχέσεων του Αμερικανού πολυβραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Ντόναλντ Μάργκιουλις σε μετάφραση Γρηγόρη Βαλτινού.

    Το έργο έχει τιμηθεί με βραβείο Πούλιτζερ (2000) ως η καλύτερη θεατρική κωμωδία της χρονιά, με το Βραβείο της Ένωσης Αμερικάνων Κριτικών, το Βραβείο Lucile Lortel και Outer Critics Circle, καθώς και το Βραβείο Dramatists Guild Hull-Warriner.

    Ένα εξαιρετικό, σύγχρονο έργο, αστείο και συγχρόνως «σκοτεινό», είναι το «Δείπνο με φίλους» του Αμερικανού πολυβραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Ντόναλντ Μάργκιουλις
    Δύο γυναίκες και δύο άντρες, ζευγάρια και φίλοι μεταξύ τους, ζουν την κοινή τους καθημερινότητα ως ερωτευμένοι, ως αντίπαλοι, ως εχθροί και σύντροφοι. Ο ένας όμως αποφασίζει να σπάσει αυτόν το δεσμό και η ζωή τους θα αλλάξει για πάντα.

    Συντελεστές
    Σκηνοθεσία : Καλλιόπη Ευαγγελίδου
    Απόδοση : Γρηγόρης Βαλτινός, Μαριλένα Παναγιωτοπούλου
    Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Χρυσάφη
    Φωτισμοί: Μιχάλης Κουβόπουλος
    Εκτέλεση φωτισμών: Νίκος Παπαδόπουλος
    Ηχοληψία: Γιώργος Δασκαλάκης

    Ερμηνεύουν: Καλλιόπη Ευαγγελίδου, Δημήτρης Κουστολίδης, Αστερόπη Χαριτίδου, Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος.
    Παραγωγή: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών

  • «ΑΜΑΛΙΑ» Μια Βαυαρή βασίλισσα στο νεοσύστατο Ελληνικό κράτος.

    Πρεμιέρα στις Σέρρες : 19 & 20 Ιουλίου  / ώρα : 21.15
    στο Αριστοτέλειο Εκπαιδευτήριο Σερρών.
    Είσοδος για το κοινό Ελεύθερη

    Η Ελλάδα κάνει τα πρώτα της βήματα σαν ελεύθερο κράτος και η Αμαλία έρχεται στην Αθήνα στις 2 Φεβρουαρίου του 1837 ως η πρώτη βασίλισσα της χώρας, στο πλευρό του βασιλιά Όθωνα.
     
    {youtube}Qm-v_pQ7HbQ{/youtube}

    «Ερωτεύεται», όπως ομολογεί η ίδια στις επιστολές της προς τον πατέρα της, τη νέα της πατρίδα, εργάζεται με πάθος για να υλοποιήσει όσα οραματίζεται ασκώντας άμεση επίδραση στην κοινωνία, τη μόδα αλλά και την πολιτική της εποχής. Μέσα από τα μάτια και τα λόγια της, τα ιστορικά στοιχεία φωτίζονται με διαφορετικό τρόπο προσφέροντάς μας ένα νέο σημείο θέασης της ιστορίας της Ελλάδας, έκκεντρο και συνάμα γοητευτικό. Ένα ταξίδι ιδιαίτερα γοητευτικό στους σκονισμένους δρόμους του Ναυπλίου και της Αθήνας του 1830, με τους γενναίους οπλαρχηγούς, τον κουρασμένο από τον πόλεμο μα περήφανο λαό, τους Φαναριώτες, τις Μεγάλες δυνάμεις να πιέζουν για την απόκτηση της εξουσίας, τους Έλληνες που θέλουν ανεξαρτησία και Σύνταγμα, την ελπίδα προσάρτησης των αλύτρωτων περιοχών, ανάμεσα στα αρχαία μάρμαρα, τα χαμηλά φτωχικά σπιτάκια, τα επιβλητικά νεοκλασικά, τους Βαυαρούς με τους παχυλούς μισθούς, τους ήρωες που ζουν ρακένδυτοι κι εξαθλιωμένοι, τα δάνεια, τις δόσεις, τους εκβιασμούς,
    τα πολιτικά παιχνίδια. 

    Μια ιστορία που συντίθεται μέσα από τα μάτια ενός κοριτσιού, που γεννήθηκε Δούκισσα στους κήπους του Ραστέντε και η μοίρα την έφερε να γίνει η πρώτη βασίλισσα μιας χώρας ιδανικής
    ουτοπίας, που γνώρισε μέσα από τους πίνακες του Πουσέν, του Ντελακρουά, του Νταβίντ, τα έργα του Οβίδιου, του Γκαίτε, του Σίλλερ, μα βρέθηκε σε μια πραγματικότητα σκληρή, απόλυτα
    πολιτική, με δεκάδες αντίρροπες δυνάμεις, κουβαλώντας η ίδια μια σωματική δυσπλασία, την οποία η επιστήμη θα προσδιορίσει τουλάχιστον έναν αιώνα μετά τον θάνατο της.

    Η Αμαλία επιμένει στην ουτοπία. Με βαθιά πίστη στον Θεό, φτιάχνει κήπους, περίκλειστους παραδείσους το ιδεώδες του Αρκαδισμού, με σπόρους που μαζεύει από όλον τον πλανήτη, χτίζει τα ανάκτορα, την σημερινή Βουλή των Ελλήνων, δημιουργεί ορφανοτροφείο, το ταμείο των ναυτικών, την στολή των Ελληνίδων, ενθαρρύνει τις αμπελοκαλλιέργειες, δουλεύει ακούραστα γιατί έχει μια μεγάλη φιλοδοξία, που σπάνια ομολογεί. Θέλει το όνομα της να γραφτεί στα βιβλία της ιστορίας των Ελλήνων. Θέλει να την θυμούνται. Γράφει στις επιστολές της πως 300 χρόνια μετά οι Έλληνες θα βρίσκουν σκιά κάτω από τα δέντρα που φύτεψα εγώ, κι αυτή η σκέψη την γοητεύει. Μια γυναίκα του 19ου αιώνα ξένη, στείρα που πήρε στα χέρια της ανάμεσα στους άντρες πέντε φορές το τιμόνι της αντιβασιλείας, σε μια χώρα παράξενη που κυβερνάται δύσκολα, είναι σίγουρα μια προσωπικότητα που κερδίζει και πάντα θα κερδίζει το ενδιαφέρον μας.
    Το έργο που στηρίχθηκε σε ιστορικές πηγές, μαρτυρίες και αρχειακό υλικό, κυρίως από τις επιστολές και τα ημερολόγιά της Αμαλίας, αλλά και ιστορικά κείμενα διαφορετικών οπτικών, δραματοποιήθηκε με έναν ιδιότυπο και γλαφυρό τρόπο.  Ο θεατής έρχεται αντιμέτωπος όχι με έναν θεατρικό μονόλογο αλλά με ένα κείμενο διαλογικά αναπτυγμένο αφού η βασίλισσα ενσαρκώνεται από δύο ηθοποιούς πάνω στη σκηνή, οι οποίες μοιάζει να συνομιλούν με τον καθρέφτη. 

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Τη Βασίλισσα Αμαλία ερμηνεύουν οι ηθοποιοί Καλλιόπη Ευαγγελίδου και
    Αλεξάνδρα Παλαιολόγου.
    Τη σκηνοθεσία και την καλλιτεχνική σύλληψη υπογράφει ο σκηνοθέτης Ένκε Φεζολλάρι.
    Ιστορική έρευνα: Δρ Άντα Διάλλα
    Κείμενο παράστασης- Μαρία Κυριάκη
    Δραματουργική επεξεργασία: Καλλιόπη Ευαγγελίδου, Ένκε Φεζολλάρι,Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος
    Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης
    Σύμβουλος δραματουργίας : Ναταλί Μηνιώτη
    Επιμέλεια σκηνικού χώρου / κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης

    Φωτογραφίες -Τρέιλερ :  Ξένια Τσιλοχρήστου
    Φωτισμοί : Μιχάλης Κουβόπουλος
    Βοηθός σκηνοθέτη : Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος
    Ευχαριστούμε θερμά το Μουσείο της Πόλης των Αθηνών για την ευγενική παραχώρηση άδειας φωτογράφησης στους χώρους του. 

    Παραγωγή:  ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών
    Η παράσταση τελεί υπό την Αιγίδα της Βουλής των Ελλήνων

    Η είσοδος για το κοινό θα πραγματοποιηθεί κατά προτεραιότητα, με κάρτα ελεύθερης εισόδου, η οποία θα διατίθεται στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου «Αστέρια» καθημερινά 10.00΄ π.μ. με 2.00΄ μ.μ. και στον χώρο πραγματοποίησης της παράστασης  60΄ πριν την έναρξη της.

    Θα τηρηθούν αυστηρά όλα τα υγειονομικά  πρωτόκολλα ασφαλούς προσέλευσης και παραμονής στον χώρο για την αποφυγή εξάπλωσης του  COVID-19 όπως αυτά ορίζονται με την από 24/5/21 Α.Π εισερχόμενα 235604 οδηγία του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

     

     

    Με τιμή

    ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΣΕΡΡΩΝ

  • “ΙΕΡΑ ΚΡΗΝΗ” ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021

    Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών στο πλαίσιο του προγράμματος του για το καλοκαίρι του 2021 με τίτλο “ΙΕΡΑ ΚΡΗΝΗ” ενέκρινε και πρόκειται να υλοποιήσει τρεις παραγωγές οι οποίες θα περιοδεύσουν στον Ν. Σερρών, και σε αρχαιολογικούς και ανοιχτούς  θεατρικούς χώρους ανά την  Ελλάδα.

    «ΑΜΑΛΙΑ»
    Μια Βαυαρή βασίλισσα στο νεοσύστατο Ελληνικό κράτος.

    Μια επετειακή παράσταση του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών για τα 200 χρόνια  από την Επανάσταση του 1821, η οποία έχει την τιμή να τελεί υπό την Αιγίδα της Βουλής των Ελλήνων.

    Η Πρεμιέρα του έργου θα δοθεί την Πέμπτη 1 Ιουλίου 2021 συμμετέχοντας στις
    επετειακές εκδηλώσεις για τα 200 χρόνια από την Επανάσταση του 1821 του Δήμου
    της Ηρωϊκής Νήσου Ψαρών.

    Παραστάσεις στις Σέρρες : 19 & 20 Ιουλίου  στο Αριστοτέλειο Εκπαιδευτήριο Σερρών.

    Η Ελλάδα κάνει τα πρώτα της βήματα σαν ελεύθερο κράτος και η Αμαλία έρχεται στην Αθήνα στις 2 Φεβρουαρίου του 1837 ως η πρώτη βασίλισσα της χώρας, στο πλευρό του βασιλιά Όθωνα.
     
    «Ερωτεύεται», όπως ομολογεί η ίδια στις επιστολές της προς τον πατέρα της, τη νέα της πατρίδα, εργάζεται με πάθος για να υλοποιήσει όσα οραματίζεται ασκώντας άμεση επίδραση στην κοινωνία, τη μόδα αλλά και την πολιτική της εποχής. Μέσα από τα μάτια και τα λόγια της, τα ιστορικά στοιχεία φωτίζονται με διαφορετικό τρόπο προσφέροντάς μας ένα νέο σημείο θέασης της ιστορίας της Ελλάδας, έκκεντρο και συνάμα γοητευτικό. Ένα ταξίδι ιδιαίτερα γοητευτικό στους σκονισμένους δρόμους του Ναυπλίου και της Αθήνας του 1830, με τους γενναίους οπλαρχηγούς, τον κουρασμένο από τον πόλεμο μα περήφανο λαό, τους Φαναριώτες, τις Μεγάλες δυνάμεις να πιέζουν για την απόκτηση της εξουσίας, τους Έλληνες που θέλουν ανεξαρτησία και Σύνταγμα, την ελπίδα προσάρτησης των αλύτρωτων περιοχών, ανάμεσα στα αρχαία μάρμαρα, τα χαμηλά φτωχικά σπιτάκια, τα επιβλητικά νεοκλασικά, τους Βαυαρούς με τους παχυλούς μισθούς, τους ήρωες που ζουν ρακένδυτοι κι εξαθλιωμένοι, τα δάνεια, τις δόσεις, τους εκβιασμούς, τα πολιτικά παιχνίδια.    

    Μια ιστορία που συντίθεται μέσα από τα μάτια ενός κοριτσιού, που γεννήθηκε Δούκισσα στους κήπους του Ραστέντε και η μοίρα την έφερε να γίνει η πρώτη βασίλισσα μιας χώρας ιδανικής ουτοπίας, που γνώρισε μέσα από τους πίνακες του Πουσέν, του Ντελακρουά, του Νταβίντ, τα έργα του Οβίδιου, του Γκαίτε, του Σίλλερ, μα βρέθηκε σε μια πραγματικότητα σκληρή, απόλυτα πολιτική, με δεκάδες αντίρροπες δυνάμεις, κουβαλώντας η ίδια μια σωματική δυσπλασία, την οποία η επιστήμη θα προσδιορίσει τουλάχιστον έναν αιώνα μετά τον θάνατο της.

    Η Αμαλία επιμένει στην ουτοπία. Με βαθιά πίστη στον Θεό, φτιάχνει κήπους, περίκλειστους παραδείσους το ιδεώδες του Αρκαδισμού, με σπόρους που μαζεύει από όλον τον πλανήτη, χτίζει τα ανάκτορα, την σημερινή Βουλή των Ελλήνων, δημιουργεί ορφανοτροφείο, το ταμείο των ναυτικών, την στολή των Ελληνίδων, ενθαρρύνει τις αμπελοκαλλιέργειες, δουλεύει ακούραστα γιατί έχει μια μεγάλη φιλοδοξία, που σπάνια ομολογεί. Θέλει το όνομα της να γραφτεί στα βιβλία της ιστορίας των Ελλήνων. Θέλει να την θυμούνται. Γράφει στις επιστολές της πως 300 χρόνια μετά οι Έλληνες θα βρίσκουν σκιά κάτω από τα δέντρα που φύτεψα εγώ, κι αυτή η σκέψη την γοητεύει. Μια γυναίκα του 19ου αιώνα ξένη, στείρα που πήρε στα χέρια της ανάμεσα στους άντρες πέντε φορές το τιμόνι της αντιβασιλείας, σε μια χώρα παράξενη που κυβερνάται δύσκολα, είναι σίγουρα μια προσωπικότητα που κερδίζει και πάντα θα κερδίζει το ενδιαφέρον μας.

    Το έργο που στηρίχθηκε σε ιστορικές πηγές, μαρτυρίες και αρχειακό υλικό, κυρίως από τις επιστολές και τα ημερολόγιά της Αμαλίας, αλλά και ιστορικά κείμενα διαφορετικών οπτικών, δραματοποιήθηκε με έναν ιδιότυπο και γλαφυρό τρόπο.  Ο θεατής έρχεται αντιμέτωπος όχι με έναν θεατρικό μονόλογο αλλά με ένα κείμενο διαλογικά αναπτυγμένο αφού η βασίλισσα ενσαρκώνεται από δύο ηθοποιούς πάνω στη σκηνή, οι οποίες μοιάζει να συνομιλούν με τον καθρέφτη. 

     

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Τη Βασίλισσα Αμαλία ερμηνεύουν οι ηθοποιοί Καλλιόπη Ευαγγελίδου και
    Αλεξάνδρα Παλαιολόγου.
    Τη σκηνοθεσία και την καλλιτεχνική σύλληψη υπογράφει ο σκηνοθέτης Ένκε Φεζολλάρι.
    Ιστορική έρευνα: Δρ Άντα Διάλλα
    Κείμενο παράστασης- Μαρία Κυριάκη
    Δραματουργική επεξεργασία: Καλλιόπη Ευαγγελίδου, Ένκε Φεζολλάρι,Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος
    Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης
    Σύμβουλος δραματουργίας : Ναταλί Μηνιώτη
    Επιμέλεια σκηνικού χώρου / κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
    Φωτογραφίες -Τρέιλερ :  Ξένια Τσιλοχρήστου
    Βοηθός σκηνοθέτη : Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος

    Ευχαριστούμε θερμά το Μουσείο της Πόλης των Αθηνών για την ευγενική παραχώρηση άδειας φωτογράφησης στους χώρους του. 

    Παραγωγή:  ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών
    Η παράσταση τελεί υπό την Αιγίδα της Βουλής των Ελλήνων

     

    «Δείπνο με φίλους»
    του Ντόναλντ Μάργκιουλις
    Βραβευμένη με Pulitzer ως η καλύτερη θεατρική κωμωδία.
    Περιοδεία τον Αύγουστο στον Ν.Σερρών
    Μια κωμωδία σχέσεων του Αμερικανού πολυβραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Ντόναλντ Μάργκιουλις σε μετάφραση Γρηγόρη Βαλτινού.
    Το έργο έχει τιμηθεί με βραβείο Πούλιτζερ (2000) ως η καλύτερη θεατρική κωμωδία της χρονιά, με το Βραβείο της Ένωσης Αμερικάνων Κριτικών, το Βραβείο Lucile Lortel και Outer Critics Circle, καθώς και το Βραβείο Dramatists Guild Hull-Warriner.

    Ένα εξαιρετικό, σύγχρονο έργο, αστείο και συγχρόνως «σκοτεινό».
    Δύο γυναίκες και δύο άντρες, ζευγάρια και φίλοι μεταξύ τους, ζουν την κοινή τους καθημερινότητα ως ερωτευμένοι, ως αντίπαλοι, ως εχθροί και σύντροφοι. Ο ένας όμως αποφασίζει να σπάσει αυτόν το δεσμό και η ζωή τους θα αλλάξει για πάντα.

    Συντελεστές
    Σκηνοθεσία : Καλλιόπη Ευαγγελίδου
    Απόδοση : Γρηγόρης Βαλτινός, Μαριλένα Παναγιωτοπούλου
    Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Χρυσάφη
    Φωτισμοί: Μιχάλης Κουβόπουλος
    Εκτέλεση φωτισμών: Νίκος Παπαδόπουλος
    Ηχοληψία: Γιώργος Δασκαλάκης
    Ερμηνεύουν: Καλλιόπη Ευαγγελίδου, Δημήτρης Κουστολίδης, Αστερόπη Χαριτίδου, Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος.

    Παραγωγή: Δήμος Σερρών – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών
    Με την υποστήριξη της Περιφερειακής Ενότητας Σερρών.

     

    «ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ ΠΑΠΑΣ- ο δρόμος προς την αθανασία 1772-1821»
     της Αντωνίας Θεοχαρίδου.

    Σεπτέμβριος 2021 – Περιοδεία στον Ν.Σερρών

    Σκηνοθεσία: Νίκος Βεργίδης.
    Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστίνα Γρηγοροπούλου.
    Σκηνογραφία: Λίλα Μυλωνά.
    Ενδυματολόγος: Μαρία Χρυσάφη.
    Παίζουν: Νίκος Πολοζιάννης, Κατερίνα Ψωμά, Βασιλικη Δαλίσκα.

    Με την συμμετοχή ερασιτεχνικής θεατρικής ομάδας.

    Η παράσταση εντάσσεται στις εορταστικές εκδηλώσεις του Δήμου Σερρών για τα 200 χρόνια από την επανάσταση του 21.

    Παραγωγή: Δήμος Σερρών – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών.

  • Μουσικές στο Φουαγιέ live streaming

    Μια ομάδα νέων Σερραίων που ασχολούνται και αγαπούν την μουσική, μας χαρίζουν μια όμορη διαδικτυακή βραδιά με τραγούδια που όλοι έχουμε αγαπήσει.
    Κυριακή 16 Μαΐου 2021 μέσα από το κανάλι του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών στο YouTube στις 9.00΄μ.μ.

    {youtube}KEx_dfAc3wQ{/youtube}

    Παίρνουν μέρος οι μουσικοί:

    Αναστασιάδου Μελάνα – Τραγούδι και ακορντεόν
    Τσομπανίδου Αικατερίνη – Τραγούδι
    Κιοσσέ Πασχαλίνα – Τραγούδι
    Κατσαρός Αναστάσης– Μπάσο
    Ομηριάδης Ηλίας – Κλαρίνο
    Ασίκης Αποστόλης – Μπουζούκι και τραγούδι
    Σαϊνατούδης Ιωάννης – Κρουστά (τύμπανα)
    Χατζηαγοράκης Αργύρης – Πλήκτρα
    Σαρακατσάνης Συμεών – Κιθάρα
    Δημητριάδου Αναστασία – Make up artist

     

    Συντελεστές


    Φωτισμοί: Μιχάλης Κουβόπουλος
    Ηχοληψία: Γιώργος Δασκαλάκης
    Οπερατέρ: Στέλιος Γουγούνας
    Εκτέλεση φωτισμών: Νίκος Παπαδόπουλος
    Μοντάζ: Rainbow productions

    Παραγωγή: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών

  • Αφιέρωμα στην Παγκόσμια Ημέρα Χορού

    Δευτέρα 3-5-21 Αφιέρωμα στην Παγκόσμια Ημέρα Χορού.

    Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών σε συνεργασία με τις σχολές κλασσικού χορού της πόλης των Σερρών παρουσιάζει διαδικτυακά μέσα από το κανάλι του στο you tube την Δευτέρα 3/5/21 από τις 5.00΄ μ.μ ένα πεντάωρο αφιέρωμα στην Παγκόσμια Ημέρα χορού με παρουσίαση και παραστάσεις από όλες τις σχολές κλασσικού χορού της πόλης.

     

    Συγκεκριμένα:



    5.00΄ μ.μ – 6.00΄ μ.μ.
    Σχολή χορού Irena Anastasia Bregu Dance School

    {youtube}aeTfLbzvhtw{/youtube}

     

     

     

     

    6.00΄ μ.μ -7.00΄ μ.μ.     
    Σχολή χορού Natali Ballet academy

    {youtube}j_JNpkFHRuE{/youtube}

     

     

     

                           

    7.00΄ μ.μ – 8.00΄ μ.μ
    Σχολή χορού ΚΕΔΗΣ

     {youtube}q9u7Zlmkl6o{/youtube}

     

     


    8.00΄ μ.μ – 9.00΄ μ.μ
    Σχολή χορού     Bolero
    Μαρίνα Σβέτλοβα

    {youtube}MqroWvSUapY{/youtube}

     

     



    9.00΄     μ.μ – 10.00΄ μ.μ
    Σχολή χορού Sioti Moving Art

    {youtube}ICSFInqkxuQ{/youtube}

     

     

    Σαν φορέας πολιτισμού το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών αισθάνεται  την ανάγκη να εκφράσει την υποστήριξη του προς τους επαγγελματίες του χορού, τα παιδιά που παρακολουθούν μαθήματα χορού αλλά και όλους όσους αγαπούν να δημιουργούν και να εκφράζονται μέσα από τον χορό για την μεγάλη δοκιμασία που έχουν υποστεί δύο σχεδόν χρόνια μέσα στην πανδημία. Η ελπίδα όλων μας είναι οι σχολές χορού να ξεκινήσουν ξανά την λειτουργία τους και οι αίθουσες χορού να ξαναζωντανέψουν.

    Μέχρι να ξανασυναντηθούμε…